/ Jazz Images
“Chet Baker Sings” é, ainda hoje, um dos discos mais populares da história do jazz. O disco revelou o talento de Chet Baker como cantor que é consentâneo com a sua forma pensativa de tocar trompete.
/ Edição de autor
Radicado em Roterdão, Países Baixos, desde 2010, o saxofonista Hugo Costa continua em grande atividade. Chegam agora duas novidades de projetos que integra: "Hurricane City" de Anticlan (na foto) e "Not Playing Ball" de Real Mensch.
/ Kimahera
Festim sonoro cosmpolita e plural, “Rewind” junta o acordeonista português João Frade ao baterista belga Tuur Moens.
/ Edição de Autor / GDA
Três anos depois da auspiciosa estreia, o Indra Trio, constituído pelo pianista Luís Barrigas, o contrabaixista João Custódio e o baterista Jorge Moniz, regressa com o segundo álbum, “Shiva”.
/ Edição de autor
“A linguagem da árvore” – lê-se no tradutor automático bielorusso-português quando se escreve “Mova Dreva”, o título do último álbum de Katerina L’dokova. Talvez a tradução não esteja totalmente correta, mas a ideia de fundo está lá. “Mova Dreva” é um encontro de Katerina L'dokova com a natureza, com as …
/ Edition Records
“Jangada” é o novo e muito aguardado disco do trio do pianista e compositor Mário Laginha, com o contrabaixista Bernardo Moreira e o baterista Alexandre Frazão, troika de sinal positivo que, três décadas depois, não cessa de surpreender.
/ Clean Feed
Um disco titulado por uma sala e uma data fala-nos de um momento no passado, “Culturgest 2007”. De uma morte que se vive, mas não se aceita. Foi lançado na mesma sala, 14 anos e três meses depois. A sala permanece, como é próprio da arquitetura. O pianista deixou-nos, mas não como é próprio da vida. Este disco é por isso uma memória de uma noite, numa das salas preferidas pelo músico, gravada por Nelson Carvalho, o engenheiro de som que acompanhava todos os concertos de Sassetti. Foi um achado que apareceu impoluto quando o técnico revia o seu acervo.
/ Subcontinental Records
Garuda é uma figura mitológica presente no budismo tantra tibetano, uma figura híbrida, meio homem e meio pássaro – ligação entre o céu e a terra –, que simboliza a união dos opostos. Na iconografia tibetana, Garuda é visto frequentemente atrás da cabeça de Buda, atuando como protetor e devorando …
/ Shhpuma
O jazz sempre se fez de cruzamentos e os músicos de jazz sempre souberam que para a música avançar era preciso enriquecer o seu ADN com outros ritmos e melodias. “Má Estrela” é um disco de interseções: um modo de fazer avançar a música através da experimentação, neste caso com a eletrónica de dança.
/ Carimbo Porta-Jazz
Com selo do Carimbo Porta-Jazz, a cantora Joana Raquel e o pianista Miguel Meirinhos fazem a sua estreia discográfica com um trabalho original.
/ Clean Feed
A fantástica jornada sónica que o guitarrista, compositor e improvisador Mané Fernandes (n. 1990) nos propõe começa logo no título: “ENTER THE sQUIGG”, o seu primeiro com selo Clean Feed. O que significa? «Absolutamente nada, é um nome absurdo», diz à jazz.pt o artífice deste universo muito particular.
Não …
/ Intakt
Colocado o laser em funções neste novo lançamento da Intakt regressamos a um som que nos faz lembrar a diáspora jazzística sul-africana dos anos 70: entra um órgão, a bateria e o saxofone e umas canções dançáveis aparecem nas colunas. Isto numa editora Suíça. Vamos saber mais. Na música seguinte mantêm-se os ritmos e melodias fáceis mas aproximamo-nos dos blues. Depois de ritmos mais caribenhos e da morna cabo-versiana. O disco vai tocando e viajando por diversas geografias rítmicas, sempre num registo atraente e leve.
/ Blue Note
Se fizermos o exercício de reduzir a história do jazz a sete nomes, Ornette tem que constar: Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker, Thelonious Monk, John Coltrane, Miles Davis e Ornette Coleman. É ele quem, como num exercício de engenharia, cria novas possibilidades ao permitir que a música assente em menos pilares. Quando, em 1958, gravou o seu primeiro LP “Something Else!!!” para a pequena editora independente Contemporary, fez história e criou uma nova forma de poder tocar jazz. Mesmo rodeado de músicos conservadores como Red Mitchell, Percy Heath e Shelly Manne, “Something Else!!!” já é outra coisa. Temos agora em mãos o meio desta história: a reedição dos LPs que gravou para a Blue Note, numa caixa com seis lindas rodelas pretas de 180g, uma edição analógica na série Tone Poet Vinyl Audiophile.
/ Trost
Com o seu caleidoscópio sonoro de grande intensidade, os Steamboat Switzerland regressam com “Terrifying Sunset” para continuar a inquietar consciências, a questionar delimitações estilísticas e a não deixar pedra sobre pedra.
/ ears&eyes
Tem sido um verdadeiro deleite acompanhar o ascendente percurso do argentino Javier Subatin, guitarrista actualmente radicado em Antuérpia, na Bélgica, mas que no passado viveu em Portugal, país no qual se afirmou como músico de personalidade forte e ideias vincadas, merecedoras de atenção dedicada. Foi, aliás, por território nacional que …
/ Edição de autor
O muito aguardado regresso de Mário Barreiros aos discos de jazz. A longa espera compensou.
/ Multikulti Project
Um quinteto de improvisadores explora uma música puramente livre, sem rede e sem medos. Turbulência sem limites.
/ ECM
Este novo disco de Avishai Cohen na ECM faz-nos regressar um pouco ao período de ouro da descoberta da casa de Manfred Eicher. Era o som, o espaço, o silêncio. Um jazz que também tinha silêncios e que apresentava as ideias com nitidez, sem a urgência e o grito.
/ ECM
Uma curiosidade inicial: a edição original deste disco acaba com o tema “Willow Weep for Me". Uma canção que pertence ao American Songbook e que é uma das minhas favoritas (com o “Caravan” do Duke Ellington e o “Ida Lupino” da Carla Bley). A música tem algumas particularidades que a tornaram difícil de ser aceite no seu tempo e que lhe dão a singularidade. Primeiro foi escrita por uma mulher – Ann Ronell – em 1932 (foi aceite por Irving Berlin depois de recusas anteriores de outros editores da Tin Pan Alley). Segundo porque não é uma canção fácil (lógica) ritmicamente (uma mudança no quinto compasso e uma adaptação no sexto altamente invulgar). Matemática à parte, o resultado é uma coisa lindíssima. A edição original deste disco de Mal Waldrom, trazia este tema no meio do lado B e com uma versão absolutamente magistral. Só que... a ECM resolveu incluir nesta reedição um segundo LP com alguns takes das sessões de gravação de “Free At Last”. E incluiu a “long version” de “Willow Weep for Me" que é uma coisa de ir às lágrimas. Só este tema vale pela decisão de comprar o disco.
/ Ubuntu Music
Primeiro produto de um consórcio criativo assinado por dois guitarristas e manipuladores de parafernália associada, Pedro Velasco e Harry Christelis, “Scribbling" convoca um alargado leque de referências que vão do jazz a paisagens devedoras de certo rock progressivo, melodias folk, ambiências eletrónicas e texturas mais exploratórias.