Lá fora a areia do Saara caía sobre os automóveis de Lisboa. Lá dentro três mestres improvisadores criavam no momento uma música inédita e desempoeirada. Foi no Penha sco, em Lisboa, no dia 16 de março. Quatro anos e meio depois, o trio de João Paulo Esteves da Silva, Nélson Cascais e João Lencastre voltou a atuar ao vivo.
A jazz.pt foi ontem à noite ao Hot Clube de Portugal ouvir o quarteto do saxofonista norte-americano Wayne Escoffery.
O quarteto de percussão Tim Tim Por Tim Tum nasceu em 1996, fundado por percussionistas portugueses inspirados por um workshop de Max Roach no Jazz em Agosto. A formação tem variado, mas José Salgueiro, Alexandre Frazão, Bruno Pedroso e Marco Franco têm sido elementos regulares nos últimos anos. Marco Franco acaba de sair de cena e deu lugar a Pedro Melo Alves, que se estreou na formação no passado dia 10 de março, no Cine Incrível em Almada. A fotógrafa Anabela Carreira esteve presente e deixa-nos aqui a reportagem fotográfica.
Nasceu um novo espaço cultural em Lisboa. O Água Ardente foi inaugurado no passado domingo, 13 de março, com a atuação dos italianos Circles 44 - trio de Massimiliano Amatruda (piano), Joseph Circelli (guitarra) e Andrea Grillini (bateria).
O que é o "Post Fancy Experimenta Music Tales"? É uma banda, que são textos, que são um espetáculo, que é teatro, que é uma banda, etc. Fomos até Odivelas de propósito para ir ver e ouvir os Patifes, um projeto que nasceu na pandemia e que partiu da atriz/cantora Teresa Sobral e de textos de Gonçalo M. Tavares. O ponto de partida é a palavra, que Teresa Sobral "remixa" criando histórias de cobardes, loucos e outras personagens.
Fomos até à SMUP na Parede, para ouvir o Humanization 4tet de Luís Lopes nesta pequena tour por Portugal e Áustria. Em 2020 o quarteto estava prestes a embarcar quando a pandemia lhes apagou a agenda e por isso é com satisfação redobrada que aplaudimos este concerto que é também uma re-continuação.
A nona edição do ciclo Cultura em Expansão arrancou na passada sexta-feira, dia 4 de março, com um concerto de Fred Frith e Susana Santos Silva, em duo, na Associação de Moradores da Bouça, no Porto. Não tivemos oportunidade de assistir a este encontro entre dois improvisadores únicos, mas o evento foi registado pela lente do fotógrafo Bruno Lança. Aqui fica o registo deste momento especial.
No seu regresso pós-pandémico, o festival Rescaldo apresentou um programa rico, ao longo de cinco noites (de 2 a 5 de março), em quatro espaços diferentes da capital (Damas, CCB, ZDB e Igreja de St. George). Ao longo da sua história, o Rescaldo afirmou-se definitivamente como palco privilegiado para os projetos da música experimental nacional, dando sempre amplo destaque às músicas improvisadas. O festival arrancou no dia 2, no Damas, com as atuações de Carlos "Zíngaro" e Clothilde.
No dia 3 de março o Cosmos Campolide acolheu um quinteto que juntou Ernesto Rodrigues, Maria da Rocha, Bruno Parrinha, Luís Lopes e João Valinho. O grupo embarcou numa travessia assente na improvisação livre. Entrámos na viagem.
A programação da editora Robalo no espaço cultural Penha sco, em Lisboa, tem-se revelado atenta e interessante. Esta quarta-feira apresentou Yedo Gibson, saxofonista brasileiro radicado em Portugal, numa atuação a solo.
Não era por ser o último dia do festival que haveria vacações: seis concertos de seguida no Rivoli. Mais um dia com boa música, alguns de encher a alma; e mais uma vez com as salas cheias. O público veio e aplaudiu quase esgotando os 14 concertos dos três dias. É obra. Um trabalho longo e sustentado que cada ano que passa se apresenta mais sólido e que, esperamos, continua a ser reconhecido. Para o bem da cidade e da música.
O guitarrista Pedro Branco apresentou no Espaço Espelho d’Água, em Lisboa, a 6 de fevereiro, o seu projeto onde trabalha uma revisão jazzística da obra de Marco Paulo. Em trio, com o baterista João Sousa e o contrabaixista Carlos Barretto, Branco deu nova vida aos sucessos populares (e não só).
O segundo dia do festival era o mais intenso: seis concertos em doses duplas, três deles com cantores. Quando chegámos à parte de trás do palco do Grande Auditório para ouvir um duo de voz e saxofone ainda não sabíamos que estávamos no melhor concerto do dia. A proposta era – por si só – curiosa, mas o resultado superou em muito as nossas expectativas.
O Porta-Jazz regressou à cidade e aos palcos e inaugurou-se às 21h30 de sexta-feira, dia 4 de fevereiro, com o lançamento do disco de Manuel Linhares ("Suspenso") e o respetivo concerto de apresentação. Seguiu-se o concerto do Coreto Porta-Jazz (que trazia o excelente "A Tribo" de 2021 por rodar). Não faltámos à chamada.
Com um percurso único, Sei Miguel é um dos mais originais músicos da cena nacional e O Carro de Fogo de Sei Miguel será a sua empreitada musical mais ambiciosa. Ao palco da Galeria ZDB, no dia 27 de janeiro, Sei Miguel levou a formação consolidada do Carro de Fogo, a mesma que gravou o disco homónimo (edição Clean Feed, 2019).
«Alumiar é lutar», escreveu Eça de Queirós no seu tempo e podemos repetir a respeito do que se ouviu na edição da Festa do Jazz que decorreu no passado fim de semana. Uma edição que se abriu não só ao presente do jazz português como ao futuro desta música que se vai anunciando por meio de novos – e surpreendentes - projetos.
No passado dia 15 de Dezembro a Culturgest homenageou Bernardo Sassetti recordando um concerto ali decorrido em 2007. Ao piano sentou-se João Paulo Esteves de Silva, com Carlos Barretto e Alexandre Frazão a repetirem presença. Assim se mostrou como se cuida de uma cultura.
Um festival que cria públicos que criam festivais que criam públicos, é isso o Guimarães Jazz. Neste mês de Novembro comemorou 30 anos de vida e que bom que foi voltar à cidade, pelos motivos descritos já aqui em baixo.
A improvisação voltou no final da semana passada à Atouguia da Baleia, com um MIA adaptado à estação do ano. Na ocasião, e muito devido ao “workshop” “The Sound of Stories”, a música aconteceu frequentemente em forma de performance, possibilitando outros tipos de abordagem. Saibam como aqui em baixo...
Quase a chegar às duas décadas de existência, o festival de Coimbra cumpriu-se em Outubro passado com um programa que teve como características principais a inclusão de agrupamentos de grande número de elementos e uma parceria com músicos do colectivo que organiza o All Ears na Noruega. Com muito pelo meio a referir, tal como se pode ler já de seguida...